Анастасия Туркова — художник и создатель ARTurkova
Для меня творчество — способ собирать сложное из множества маленьких деталей
Для меня творчество — способ собирать сложное из множества маленьких деталей
Меня зовут Анастасия Туркова.
Творчество сопровождает меня практически всю жизнь. Мне всегда было интересно не просто создавать красивый объект, а наблюдать, как множество маленьких элементов постепенно складываются в одну цельную композицию.
Наверное, поэтому мне так близки геометрия, орнаменты, мандалы и точечная роспись.
Я люблю работы, которые можно увидеть дважды.
Сначала — издалека, когда воспринимаешь общую форму и цвет.
А потом подходишь ближе и обнаруживаешь сотни деталей, которые с расстояния были почти незаметны.
Именно такой эффект я стараюсь создавать в своих картинах.
От Витебска к ARTurkova
Я родилась в Витебске — городе, в котором искусство ощущается особенно естественно.
С детства занималась декоративно-прикладным творчеством. Позже получила образование, связанное с проектированием, поэтому композиция, форма, пропорции и работа с пространством стали для меня не просто интуитивными ощущениями.
В 2017 году я работала в Этномире. Это был период, когда я особенно много соприкасалась с культурой разных народов, орнаментами, традиционными формами и декоративным искусством.
Мне всегда было интересно, как разные культуры используют повторение, симметрию и ритм — и насколько по-разному при этом может ощущаться одна и та же геометрия.
С 2018 года я живу в Калуге.
Постепенно все эти впечатления, знания и любовь к ручной работе стали складываться в собственный визуальный язык.
Так появилась ARTurkova.
ARTurkova — моя творческая территория
Это было пространство, где я могла пробовать.
- Рисовать.
- Расписывать.
- Работать с гипсом.
- Создавать предметы интерьера.
- Экспериментировать с формами, цветом и материалами.
Со временем именно картины стали одним из главных направлений моей мастерской.
Сегодня в моей коллекции есть небольшие работы, круглые картины, крупные интерьерные полотна, мандалы, геометрические композиции и эксперименты со смешанными техниками.
И мне нравится, что ARTurkova не ограничивает меня одним сюжетом.
У работ может меняться настроение, палитра и масштаб, но их объединяет одно — они создаются вручную и несут в себе след реального процесса.
- РитмПовторяющиеся элементы создают движение даже в полностью статичной композиции.
- ГеометрияКруг, симметрия, радиальные линии и сложные структуры помогают собрать изображение в единое целое.
- ТочкаВ точечной росписи каждый элемент создаётся отдельно. Работа постепенно растёт от центра или основной композиции наружу.
- ЦветИногда я выбираю спокойную приглушённую палитру. А иногда мне хочется использовать практически неоновые жёлтые, розовые и оранжевые оттенки.
Детали
Именно там находится большая часть того, что невозможно увидеть на маленькой фотографии.
Картина появляется постепенно
Картина появляется постепенно
Многие мои работы начинаются с разметки.
Круги.
Линии.
Основная структура.
А дальше появляется первый небольшой элемент.
Потом следующий. И ещё один.В какой-то момент вокруг центральной композиции уже возникает целый ритм.
Особенно медленно развивается точечная роспись. Здесь практически невозможно «ускорить» процесс: каждая точка и каждый элемент появляются отдельно.
После завершения рисунка работа проходит финальные этапы обработки. В зависимости от картины я могу использовать декоративные металлические элементы, поталь и защитное покрытие.
Поэтому готовая работа — это не просто изображение. Это объект с собственной поверхностью, фактурой и деталями.
Мне важно, чтобы у картины был свой человек
Я создаю физические оригинальные работы.
Мне нравится сама мысль о том, что одна конкретная картина какое-то время находится у меня в мастерской, а затем становится частью совершенно другого пространства.
- Гостиной.
- Спальни.
- Кабинета.
- Нового дома.
Или оказывается подарком, связанным с важным событием.
Именно поэтому я воспринимаю свои картины не как изображения для заполнения стены, а как вещи, которые постепенно становятся частью личной истории владельца.
В каталоге ARTurkova представлены готовые работы, которые сейчас можно приобрести.
Я создаю работы, которые должны жить в пространстве
Мне очень нравится момент, когда картина перестаёт существовать отдельно и оказывается в интерьере.
Один и тот же объект совершенно по-разному раскрывается на молочной, графитовой или цветной стене.
- Рядом с деревом.
- Камнем.
- Современной мебелью.
- Старой мебелью.
- Минималистичным интерьером.
Поэтому на сайте я стараюсь показывать работы не только отдельно, но и в пространстве.
Так намного проще почувствовать их настоящий масштаб.
Иногда самое интересное происходит до того, как картина закончена
В социальных сетях ARTurkova можно увидеть, как появляются первые элементы картины, как меняется композиция, как я работаю с цветом, покрываю готовые работы лаком и готовлю их к отправке.
Это своеобразный дневник мастерской.
Возможно, одна из моих работ уже ждёт своего пространства
Посмотрите картины, которые сейчас находятся в мастерской ARTurkova.
У каждой — свой размер, палитра, характер и история.
